RCR arquitectes. Arrels i ales
Exposició · Museu de la Garrotxa · Olot
EXPOSICIÓ · RCR Arquitectes: arrels i ales. Un viatge dels inicis a l’actualitat
L’obra, la relació amb el paisatge i la influència universal des de la Garrotxa dels RCR
Comissari: Jaume Prat Ortells
Garrotxa és al mapa de l’arquitectura global gràcies a l’impuls de RCR arquitectes. Per ells no és només un lloc de residència. La Garrotxa és el lloc on s’han criat, la cultura que els ha marcat, el context sota el qual s’entén la seva obra. Rafael Aranda, Carme Pigem i Ramon Vilalta, van estudiar arquitectura al Vallès, van viatjar al Japó i van portar les seves influències a Olot, on les van barrejar amb el llegat local per crear les primeres obres de l’estudi. Guanyat el premi Pritzker el 2017, el Nobel de l’Arquitectura, han revertit el corrent d’influència per exportar la Garrotxa al món.
Aquest viatge per la història de l’estudi ocupa, per primera vegada, la totalitat del museu. Una sala d’exposició temporal explora aquests inicis locals. Les arrels. El claustre i el diàleg amb l’exposició permanent parlen del diàleg que ha establert el gruix de la seva obra amb la cultura local. Una mostra fotogràfica exposarà la relació amb el paisatge. Finalment, la Sala Oberta mostrarà les darreres obres i els projectes més recents: les ales de creativitat des d’una dimensió humanista, que ha convertit RCR arquitectes en un referent global.
- Lloc: Museu de la Garrotxa
- Data: del 14 de març al 9 d’agost de 2026
- Entrada: gratuïta
- Horari:
Feiners de 10 a 13 h i de 17 a 20 h
Dissabte d’11 a 14 h i de 17 a 20 h
Diumenges i festius d’11 a 14 h
Dilluns tancat
Visites guiades a càrrec de Jaume Prat Ortells, comissari de l’exposició:
Dissabte 11 d’abril, a les 12 h
Dissabte 16 de maig, a les 12 h
Dissabte 20 de juny, a les 12 h
Sala Oberta 2 · RCR, inicis
RCR, inicis: a la Sala Oberta 2, la mostra comença amb les primeres obres de l’estudi a Olot, explorant la seva decisió de treballar des de la ciutat i la relació amb el paisatge, des de cases fins a intervencions transformadores dels primers vint anys de l’estudi, com les cases Margarida, Mirador i Horitzó, laboratoris construïts on qüestionar-se l’habitar convencional; o l’Estadi d’Atletisme Tossols-Basil, el Pavelló del Bany i el Parc de Pedra Tosca, intervencions de proximitat en el paisatge que permeten que els ciutadans d’Olot habitin el Parc Natural de la Zona Volcànica de la Garrotxa.
Inicis
Els inicis d’RCR arquitectes estan lligats a una intensa experimentació que té com a base el paisatge que envolta Olot, un parc natural intensament treballat, habitat, que ha generat un paisatge on la natura i l’artifici conviuen en harmonia. El Far de Punta Aldea, a Gran Canària (1988), guanyat per concurs, servirà com a manifest d’aquesta manera d’entendre el paisatge i l’arquitectura. A Olot, el Pla Especial de Protecció de la Zona dels Tossols Basil (1990) fa servir aquesta sensibilitat per acostar encara més el parc als ciutadans i organitzar espais d’oci i de lleure. L’Estadi del Tossols Basil i el Pavelló del Bany en seran el resultat. Paral·lelament, proposen lliurement un seguit d’intervencions fresques i agosarades que, sense un imaginari format, consolidaran la seva relació amb la construcció i els industrials, amb la qual obtindran resultats notoris des del primer moment.
La ciutat imaginària, la ciutat esquinçada
La ciutat actual, prepotent i colonitzadora, que vol vèncer el territori, ha de venir subjugada al paisatge i s’ha d’esquinçar, de rompre, ha de venir travessada per faixes verdes, espais públics fluents com en un sistema fluvial, més apropiats a la vida contemporània, que dotaran d’un nou ordre la ciutat. Per a establir un nou diàleg de ruptures i fragments construïts, amb no ruptures i globalitats paisatgístiques, per a un nou futur territorial.
Perquè, en definitiva, la ciutat imaginària comença allà on continua el paisatge..
Aranda – Pigem -Vilalta, arquitectes associats
L’artista del mes. 1994
QUI PARLA D’OLOT I NO EL
CONEIX, TOT I HAVER-LI ESTAT
PRESENTAT, EN TÉ UN VALOR
IMAGINAT
QUI CONEIX OLOT COM UN VELL
AMIC, AMB LLARGA
HISTÒRIA, EN TÉ UN VALOR
SENSE IMATGE
QUI VOL MATERIALITZAR OLOT
AVANÇANT SOBRE EL SEU VALOR
IMAGINAT, EN TÉ UN VALOR
IMAGINARI
QUI VOL CREAR UNA IMATGE
CONJUGANT IMAGINAT, SENSE IMATGE,
IMAGINARI, ÉS LA PROPOSTA
Aranda – Pigem -Vilalta, arquitectes associats
L’artista del mes. 1994
Època blanca
Des del principi, les cases d’RCR arquitectes seran reconegudes per uns volums prismàtics marcats i definits, revestits de pedra calcària d’una blancor molt pura provinent de Cabra, Còrdova. Aquestes cases, molt característiques, contenen força experimentació: des de les crugies estretes paral·leles als bancals de la Casa Mirador, a la Moixina, fins a l’ús explícit de l’acer a la Casa per a un ferrer i una perruquera, de la Canya. Cadascuna d’aquestes cases seguirà innovant i provant diversos aspectes i maneres de relacionar-se tant amb el paisatge com amb el seu entorn immediat. Els projectes pujaran d’escala —Espais per a l’oci i la cultura, a Riudaura; Institut Vilartagues, a Sant Feliu de Guíxols, i la Facultat de Dret de la UdG, a Girona— i diversificaran les funcions. Aquesta col·lecció de cases constitueix un laboratori en què cadascuna de les peces troba la seva personalitat i les seves característiques específiques.
L’Espai Barberí, el paradigma
L’estudi d’RCR, l’Espai Barberí d’Olot, és un indret absolutament diferent dels estudis d’arquitectura convencionals, ja que Rafael Aranda, Carme Pigem i Ramon Vilalta han convertit les restes d’una foneria de campanes del segle xviii en un espai polivalent, transparent, obert, on la vegetació i el paisatge dialoguen amb els llocs de treball, fugint de la gèlida fredor de l’arquitectura de parets blanques. Així, les antigues columnes de ferro colat, les encavallades, les grues i les parets calcinades acullen les taules amb ordinadors, les lleixes plenes de llibres, els grans taulers amb plànols desplegats i els dibuixos i les aquarel·les que trobem escampats arreu. De fet, l’Espai Barberí és un laboratori, a la manera de la Factory de Warhol, un lloc sense fronteres humanes ni intel·lectuals en què tot està al servei de la creativitat, la imaginació i la innovació.
Daniel Giralt-Miracle, text La poètica d’una arquitectura.
“… I somia,
què somia?
Pintors amb la brotxa com a grans creadors…”
II Concurs Literari de 8è d’EGB: “Un àngel dorm”, 1972
“Allò pur i essencial, la idea, és el que val!”
1988
“La nostra arquitectura té el seu origen en l’entorn on vivim i en les persones que som, i ens apassiona el poblat global, el temps que ens sensibilitza la individualitat del poblat.”
1995
“Aprenem a compartir com un aliatge químic, no mecànic.”
1997
“[…] un dels nostres anhels com a arquitectes envers l’arquitectura radica en l’assoliment de l’obra global com una unitat, des del lloc fins a l’objecte.”
1997
“Arquitectura és l’art de materialitzar els somnis en un viatge de llarg recorregut.”
2003
— Quina altra vida t’agradaria viure?
—La mateixa
Programa “Ànima”, de TV3, 2008
Sala Oberta 2 · RCR, inicis. Cronologia
Inici
1960·61·62 Neix a Vic en Ramon, i a Olot en Rafael i la Carme.
1963 En Rafael comença a l’Escola Maria Reina d’Olot.
1966 En Ramon comença a l’Escola Pública Malagrida d’Olot i en Rafael a l’Escola Pia d’Olot.
1968 La Carme comença a l’Escola de les Carmelites, als 6 anys, a Les Preses.
1972 La Carme va a l’Escola Pública Malagrida d’Olot.
1973-76 En Ramon fa cursos a l’Escola de Belles Arts d’Olot.
1975-76 Comencem a l’Institut Montsacopa d’Olot. Primer en Ramon i en Rafael, i després la Carme.
1977-79 La Carme fa cursos a l’Escola de Belles Arts d’Olot.
1978 En Ramon, junt amb en Manel i el seu pare, dibuixen i construeixen l’estudi Jesús Vilalta, que mor l’any següent als 50 anys.
1979-80 En Ramon i en Rafael estudien Arquitectura a l’Escola Tècnica Superior d’Arquitectura, ETSAV, un any després la Carme. Estudis de sis anys de formació i projecte final de carrera, PFC.
1983-85 Ben aviat fem el projecte i la construcció de la reforma de la masia de can Cardenal, a Batet de la Serra.
1985 Viatge a Grècia de final del sisè curs, amb professors de l’Escola Tècnica Superior d’Arquitectura del Vallès, ETSAV i de l’Escola Tècnica Superior d’Arquitectura de Barcelona, ETSAB.
Descobrim i experimentem el valor de la relació de l’arquitectura en llocs significats de paisatge.
1986-87 Projecte i construcció de la Nau comercial en un envoltant industrial. Serà seleccionada al primer FAD d’àmbit català. És el primer reconeixement per una obra i és motiu de gran il·lusió i alegria. Promou Lagares & Vila. Olot
1987 El 26 de gener en Rafael i en Ramon aproven el PFC i la Carme el 17 de novembre.
Decidim compartir la creativitat a Olot: neix Aranda/Pigem/Vilalta.
El primer treball serà d’atenció al públic en el període d’informació pública del Pla Especial de la Zona Volcànica de la Garrotxa.
El primer estudi serà el de Jesús Vilalta.
1988
Els dies sense distincions els fem molt llargs i intensos; la il·lusió, la passió i l’amor pel que fem ens guien.
Guanyem el primer concurs: Concurs Nacional de Fars a Punta Aldea, a l’illa de Gran Canaria.
L’experiència és remarcable, ens consolida el valor que donem a la idea.
El projecte aporta un canvi tipològic, és disruptiu, 30-6-1988.
Pensem i practiquem fer “Tabula rasa”, des del buit, des de l’origen per no estar condicionats i poder generar el que és desconegut.
En Ramon fa el Màster d’Arquitectura del Paisatge a l’ETSAB, 1988·1990.
La Carme és representant de l’ETSAV en el International Laboratory of Architecture and Urban Design, ILAUD, Siena, Itàlia.
En Ramon guanya el IV Premi N. M. Rubió i Tudurí d’Arquitectura i Jardineria, PFC.
1988 Far, a Punta Aldea, Gran Canaria. 1r Premi concurs. RCR arquitectes / M. Tàpies.
1988-91 Habitatges Gaudí, a Olot, Girona.
1988-91 Casa Margarida, a Olot, Girona.
1988-92 Hotel**** Albons Calm, a Albons, Girona. Primer premi del concurs restringit.
Trobat el projecte, es tracta de desenvolupar-lo amb amor, passió i profunditat. No importa la tasca, l’important és l’actitud de com es desenvolupa.
Si el propòsit ens surt del cor, l’hem encertat. Si és així, hi ha quelcom que ens guia i ens porta, és quelcom que ens fa caminar inefablement per un camí propi.
Il·lustració del llibre blanc de l’exposició monogràfica WORKS 1988-98 ARANDA PIGEM VILALTA ARCHITECTS, a la Galeria Ozone Living Design Center de Tòquio, 1997, on es remarca l’agraïment a les persones dels primers deu anys de treball.
この本を上梓するに当たり、さまざまな形でご協力いただいたたくさんの方々に心から感謝しています。特に次の方々にはこの場を借りてお礼を述べたいと思います。Y. Koizumi, M. Fujino, Sh. Hagiwara, M. Checinski, Mf. Micchael-Kova, M. Nakatani, Y. Shakuta, また、ここに掲載した作品の設計、建築を私たちに任せてくださった次の方々にも心から感謝を捧げます。H. Machida, P. Macias, F. Ventura, M. Ginesta – Mr. Bagué, J. Benedito-M.de Pablo, S. Delàs, J. Vicens, J. Falgarona, E. Planadecursach, I. Brussosa, L. Donado, J. Hugas, R. Fortet, I. Pigem- J. Barceló, M. Lagares – M. Vilalta, V. Tàpies, F. Asensio – C. Acero, J. Marguí – G. Anglada, X. Ruscalleda – P. Farjas
1989
La difusió del projecte del Far porta a la invitació de l’empresa japonesa IC Works, per participar en un concurs restringit de restaurant i zona comercial a l’illa de Saikaibashi, Japó. Guanyem el primer premi.
També ens portarà a participar al concurs restringit del Pavelló de Catalunya a l’Expo 92 de Sevilla. Guanyen el concurs X. Ruiz i P. Llimona.
Ens instal·lem a l’estudi del passeig d’en Blay núm. 34 d’Olot, amb l’ajut de les famílies.
En Ramon és Becari per a la Formació de Professorat i Personal Investigador del Ministerio de Educación y Ciencia MEC, 1989·92 i Professor d’Urbanisme i Arquitectura del Paisatge a l’Escola Tècnica Superior d’Arquitectura del Vallès, ETSAV, 1989·2001.
1989 Portal de la cabana Can Cardenal, a la Zona Volcànica de la Garrotxa, Girona.
1989 Saikaibashi, a Nagasaki, Japó. Primer premi del concurs restringit.
1989-90 Habitatges Vila Olímpica “Barcelona 92”, a Banyoles, Girona. RCR arquitectes / R. Fortet.
1989-90 “L’Espai Fluvial i el Lleure. Olot 2002”, a Olot, Girona.
1989-91 El Clavell, a la Zona Volcànica de la Garrotxa, Girona.
1990 El Croquis Editorial ens selecciona entre els deu arquitectes espanyols menors de 40 anys per al III Salon International d’Architecture de la Vilette, a França. Pel Far a Punta Aldea i obra significativa, 2-7-1990.
Viatge de feina i estudi al Japó, convidats per IC Works. Aquest viatge representarà un gran impacte en la nostra percepció, sensibilitat i cohesió. Serà màgic!
El vol per Alaska és una experiència excepcional i se’ns grava al cor.
En el vol de tornada, decidim compartir junts una sola taula.
Els ideals més preuats per nosaltres són l’amor, la llibertat i la creativitat.
1990 Àrea d’acollida i accés a la Fageda d’en Jordà, a la Zona Volcànica de la Garrotxa, Girona.
1990 Pavelló de Catalunya Expo-92, a Sevilla. Concurs restringit. Col·laboradors: M. Tàpies, A. Sáez.
1990 Microcentral hidroelèctrica “Els Salts”, a Castellserà, Lleida.
1991
Sovint ens repetim que els arbres ens han de deixar veure el bosc al llarg de tot el procés projectual.
Aprenem que la incertesa és el camí que ens porta a la llibertat, i la seguretat es troba en la comprensió de la incertesa. Sense incertesa la vida és repetició!
1988-91 Habitatges Gaudí, a Olot, Girona.
1989-91 El Clavell, a la Zona Volcànica de la Garrotxa, Girona.
1991-92 Pla Especial Parc Nacional d’Aigüestortes- Estany de Sant Maurici, a Lleida. Primer premi del concurs.
1991-92 Pla Rector d’ús i gestió Parc Nacional d’Aigüestortes-Estany de Sant Maurici, a Lleida. Primer premi del concurs.
1991-92 Pavelló per a convidats Can Cardenal, a la Zona Volcànica de la Garrotxa, Girona.
1991-93 Torrent dels Llops III-IV, a Martorell, Barcelona.
1991-97 Habitatges Pau Casals, a Palau d’Anglesola, Lleida.
1991-00 Estadi d’atletisme Tossols Basil, a Olot, Girona.
1992
L’Antonio Sáez substitueix en Ramon a l’Escola d’Art d’Olot.
Aprenem a compartir amb la convicció que els resultats són superiors a la suma de les parts.
Cerquem l’excel·lència en tot el procés arquitectònic. Intentem imprimir d’esperit les atmosferes creades.
La Carme és professora de Projectes a l’Escola Tècnica Superior d’Arquitectura del Vallès, ETSAV, 1992-99.
1988-92 Casa Margarida, a Olot, Girona.
1988-92 Hotel**** Albons Calm, a Albons, Girona. Llibre catàleg Albons Calm Hotel.
1991-92 Pavelló per a convidats Can Cardenal, a la Zona Volcànica de la Garrotxa, Girona.
1993
Creiem en la creativitat compartida!
Una conversa no determinada de la qual poden sortir noves idees, és la màgia.
Es publica per primera vegada a la revista El Croquis la Casa Margarida, número dedicat a l’arquitectura espanyola.
En el text: “Minimalismos”, J. M. Montaner diu d’RCR “… especialmente hábiles para situarse en el lugar, destaca la Casa Margarida, una obra pulcra y minimalista”. És el primer comentari escrit d’un crític d’arquitectura.
Oriol Bohigas visita la Casa Margarida. “…una casa molt clara, plena de relacions interessants… tenir volum d’espai és qualitat…”
Primer llibre “El Fluvià com a pretext. Estudi i intervenció en el paisatge”.
1991-93 Torrent dels Llops III-IV, a Martorell, Barcelona.
1993 Exposició i catàleg “Enquadraments. 10 Anys de Pla General”, a Olot, Girona.
1993 Exposició “La Ciutat Imaginària”. Obra per a l’Artista del mes, a Olot, Girona.
1993 Proposta de conceptualització i normativa “Els càmpings ecològics”.
1993 Pla especial de protecció i millora del centre històric, a Sant Feliu de Pallerols, Girona. Catàleg “Seqüències”.
1993 Projecte d’investigació “L’obra hidràulica en els Pirineus”, beca Fundació la Caixa.
1993-94 Pavelló d’accés a la Fageda d’en Jordà, a la Zona Volcànica de la Garrotxa, Girona.
1994
Viatgem per EUA, volem trepitjar les imatges viscudes del vol al Japó sobre Alaska.
Washington D.C., Seattle, Anchorage, Newark, Chicago, Nova York, MIT Chicago, obres vàries de Frank Lloyd Wright…
Aprenem a transmetre’ns les experiències pròpies com si tots les visquéssim, compartint intensament les percepcions i ens dona una gran cohesió.
Film “Le Volcan, la Forêt et les Architectes”, FR3 MF. Michal-Kova, M. Checinski.
Casa Margarida és finalista a la Muestra de Arquitectura Española, 1991·93.
El Croquis Arquitectura española 1994, amb el Pavelló d’accés a la Fageda d’en Jordà.
1993-94 Pavelló d’accés a la Fageda d’en Jordà, a la Zona Volcànica de la Garrotxa, Girona.
1994 Ecopolis. L’habitatge de baix impacte ambiental.
1994 Estudi per a un pintor, a Olot, Girona.
1994 Casa T, a Olot, Girona.
1994-99 Casa Mirador, a Olot, Girona.
1994-99 Espais per a l’oci i la cultura, a Riudaura, Girona.
1995
No importa de qui és la paraula, la mà o l’energia, l’important és la idea, és anar lluny.
No separem el “treball” de la resta de la vida, perquè no sentim que treballem.
La Carme és membre del tribunal de projectes fi de carrera, a l’Escola Tècnica Superior d’Arquitectura del Vallès, ETSAV, 1995-03.
Premi Euro-Belgian Architectural Awards per la Casa Margarida, a Brusel·les.
Descobrim l’obra de Juliaan Lampens en una exposició monogràfica i coneixem en Klaas i la Rose Goris i en Ralf i la Isabel Coussée.
Neix l’Anna Aranda i Mayans, 12-3-95.
1995 Can Passavent, al Volcà Croscat del Parc Natural de la Zona Volcànica de la Garrotxa, Girona.
1995-98 Pavelló del bany Tossols Basil, a Olot, Girona.
1995-99 Facultat de Ciències Jurídiques, a la Universitat de Girona, Girona.
1995-99 IES Vilartagues, a Sant Feliu de Guíxols, Girona.
1996
Es va consolidant un model bàsic d’estructura de funcionament global (TOP).
Un model dinàmic, amb pilars fonamentals per ajudar a desenvolupar la creativitat.
Viatge als EUA; fem un gran triangle amb cotxe per la prada americana amb més de 4.000 km.
Los Angeles, Santa Monica, Aspen, Boulder, Des Moines, els ponts de Madison County, Iowa City, Chicago, Dallas, Fort Worth, Houston, La Jolla, Amarillo, San Juan de Capistrano…, Nova York i els afores.
Visitem obres dels mestres, les veiem, les toquem, les sentim…
Els viatges nodreixen les nostres experiències i emocions.
El coneixement pot ser ensenyat a les escoles, a la universitat, ens agrada l’experiència com quelcom misteriós que ens és transferit, senzillament ho comprenem i la comprensió ens obre la consciència.
1996-00 Casa per a un editor, a Esplugues de Llobregat, Barcelona.
1996-00 Esfera de la llum, al Port de Palamós, Girona. Primer premi del concurs restringit.
1996-00 Casa Roser, a Sant Privat d’en Bas, Girona.
1996-00 Casa per a un ferrer i una perruquera, a La Canya, Girona.
1997
El que importa, el que domina, és la idea, no les formes ni l’escala de treball.
Tornem a viatjar al Japó per a l’exposició monogràfica a la Galeria Ozone, a Tòquio. Es publica el catàleg blanc.
Fem visita monogràfica sobre l’obra de Tadao Ando a més d’una dotzena d’obres per experienciar i poder comprendre millor els seus textos escrits.
La Carme és professora a l’Escola Tècnica Superior d’Arquitectura de Barcelona, ETSAB, a la càtedra de J. Ll. Mateo, 1997-2003.
Rebem la Beca d’Arts Plàstiques i Disseny, a Olot.
Amb les experiències i una voluntat constant de millora es van creant manuals per facilitar el desenvolupament de les tasques.
1991-97 Habitatges Pau Casals, a Palau d’Anglesola, Lleida.
1997-98 Equus parc de Catalunya, a L’espai hípic i el lleure, a Bàscara, Girona.
1997-01 Casa Fuelle, a Les Preses, Girona.
1997-04 Parc de Pedra Tosca, a Les Preses, Girona.
1998
Ens acompanyarà la Gemma Puigvert, 10-2-1998.
I la Marta Subirós, 14-4-1998.
Es consoliden l’estructura, els valors, els principis i les maneres de fer, 1988-98.
1995-98 Pavelló del bany Tossols Basil, a Olot, Girona.
1998 Can Jordà, a Santa Pau, Girona.
1998 COOC Casino Olotí Olot Cosmopolita, a Olot, Girona.
1998 Casa H – dues cases per a dos germans, a Begur, Girona.
1998-99 Casa per a un pintor, a Sales de Llierca, Girona.
1998-00 Seu del Pessebre, a Bàscara, Girona.
1998-00 Espai Esportiu Vilartagues, a Sant Feliu de Guíxols, Girona.
1998-05 Parc de l’Arbreda, a Begur, Girona.
1998-15 Casa A – dues cases per a dos germans, a Begur, Girona.
1999
Aprenem aviat que el valor de les idees no és solament tenir-les, sinó la capacitat de portar-les a terme, construir-les.
Exposició a la sala Oberta del Museu de la Garrotxa. Es publica el catàleg negre.
A la Carme li ofereixen de ser professora a l’Escola Politècnica Federal ETH de Zuric, però declina la proposta.
1999 Via Parc Tossols Basil, a Olot, Girona.
1994-99 Casa Mirador, a Olot, Girona.
1994-99 Espais per a l’oci i la cultura, a Riudaura, Girona.
1995-99 Facultat de ciències jurídiques, a la Universitat de Girona, Girona.
1995-99 IES Vilartagues, a Sant Feliu de Guíxols, Girona.
1999 Nous jutjats, a Tarragona. Primer premi del concurs.
1999 Hotel**** Ultònia, a Girona.
1999-00 Vernio, a Olot, Girona.
1999-00 Pavelló 2×1 del Tossols Basil, a Olot, Girona.
1999-05 Casa Cuca de llum, a Olot, Girona.
1999-15 Casa entre dos murs, a Jaca, Osca.
2000
40 Architects under 40, Jessica Cargill Thompson. Taschen. Llibre de gran impacte, d’una nova generació internacional que s’està consolidant amb força.
Neix la Victòria Vilalta Pigem, 16-6-2000.
1991-00 Estadi d’atletisme Tossols Basil, a Olot, Girona.
1996-00 Casa per a un ferrer i una perruquera, a La Canya, Girona.
1996-00 Casa per a un editor, a Esplugues de Llobregat, Barcelona.
1996-00 Casa Roser, a Sant Privat d’en Bas, Girona.
1996-00 Esfera de la llum, al port de Palamós, Girona.
1999-00 Vernio, a Olot, Girona.
1999-00 Pavelló 2×1 del Tossols Basil, a Olot, Girona.
2000 Edifici de serveis, al Campus de Montilivi de la UdG, Girona. Concurs restringit.
2000 Conjunt d’habitatges, a Salt, Girona. Concurs restringit.
2000 Centre de vela i activitats subaquàtiques, al Port esportiu, Barcelona.
2000 Passeig marítim, a Vila Joiosa, Alacant.
2000-02 Casa M-Lídia, a Montagut, Girona.
2000-02 Radar meteorològic, a Puig d’Arqués de les Gabarres, Girona.
2000-07 Casa Horitzó, a La Vall de Bianya, Girona.
2001
Creiem que la creativitat és la força imperceptible, secreta de l’animació que ho engendra tot en l’univers.
Exposició al Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía de Madrid. “Minimalismos, un signo de los tiempos” amb el Pavelló del bany Tossols Basil, Olot, 11-07-2001.
La Carme és membre del tribunal de projectes de fi de carrera a l’Escola Tècnica Superior d’Arquitectura de Barcelona, ETSAB.
1997-01 Casa Fuelle, a Les Preses, Girona.
2001 Parc de la Nova Mar Bella, a Barcelona. 1r Premi concurs.
2001 Porta Volcànica, al corredor fluvial entre Montagut i Castellfollit de la Roca, Girona.
2001-02 Restaurant Les Cols, a Olot, Girona.
2001-04 Bassa i jardí per a la Casa Mirador, a Olot, Girona.
2001-04 Taller d’electrònica, a Sant Joan les Fonts, Girona.
2001-04 Llar d’infants “Els Colors”, a Manlleu, Barcelona.
2001-06 Piscina coberta, a Manlleu, Barcelona.
2001-17 Pavelló a l’estany, a Llagostera, Girona.
2002
Comença a l’estudi en Gilles Trégouët 3-6-2002, farà pausa 18-7-2003 per acabar els estudis i tornarà 21-3-2005.
La Carme és membre del tribunal de projectes de fi de carrera a l’Escola Tècnica Superior d’Arquitectura de Barcelona, ETSAB, 2002-03.
Arquitectura del paisatge:
L’arquitectura és l’art que materialitza un contingut en un contenidor.
El paisatge és l’entorn natural o urbà que acompanya tota arquitectura.
2000-02 Casa M-Lídia, a Montagut, Girona.
2001-02 Restaurant Les Cols, a Olot, Girona.
2002 Pavelló de descans, a la Zona Volcànica de la Garrotxa, Girona.
2002 Hotel de “Charme”, a Boulogne-Billancourt, França. Segon premi del concurs restringit.
2002-03 Bassa a “La Vila” de Trincheria, a La Vall de Bianya, Girona.
2002-04 Radar meteorològic, a la Creu del Vent de Montmaneu, Barcelona.
2002-05 Les Cols Pavellons, a Olot, Girona.
2002-07 Casa per a un fuster, a Olot, Girona.
2002-07 Biblioteca Sant Antoni-Joan Oliver, casal d’avis i jardins Cándida Pérez, al barri de Sant Antoni, Barcelona. Primer premi del concurs restringit.
2002-08 Radar meteorològic, al mirador de Llaberia de Tivissa, Tarragona.
2003
Les veritats que assumim no són dogmes i per això ens autoprovoquem constantment per créixer.
El Croquis editorial: dossier monogràfic 1999·2003 Cristalizaciones, amb text de Carles Martí. Un pas ferm en la que podem anomenar tercera generació de projectes.
La Carme és Professora de Paisatgisme, a l’Escola Tècnica Superior d’Arquitectura, ETSAB, 2003-05.
2002-03 Bassa a “La Vila” de Trincheria, a La Vall de Bianya, Girona.
2003 VII Biennal d’Arquitectura Espanyola, a Comillas, Madrid, Sevilla, Granada, Vigo, León, Salamanca i Barcelona.
2003 Espai urbà volcànic, a Olot, Girona. 1r Premi concurs.
2003-07 Caves Bell-Lloc, a Palamós, Girona. 1r Premi concurs restringit.
2003-10 Punt de Trobada a Mas “El Vent”, a La Fosca de Palamós, Girona. Primer premi del concurs restringit.
2003-10 Pavelló a Mas “El Vent”, a La Fosca de Palamós, Girona.
2003-11 Espai públic teatre La Lira, a Ripoll, Girona. Primer premi del concurs. RCR arquitectes / J. Puigcorbé.
2003-21 Celler Perelada, a Peralada, Girona.
2004
Sentim que evolucionar és un no parar, és solament avançar per adaptar-se a l’entorn. Canviar per créixer és superar l’entorn.
Selecció d’obres en el llibre The Phaidon Atlas Of Contemporary World Architecture.
RCR Aranda, Pigem, Vilalta arquitectes: Entre la abstracción y la naturaleza. William J.R. Curtis. Edició de llibre monogràfic d’obra completa fins al moment. GG
Després d’anys d’anhelar l’Espai Barberí, finalment l’hem fet realitat, 30-4-2004.
1997-04 Parc de Pedra Tosca, a Les Preses, Girona.
2001-04 Llar d’infants “Els Colors”, a Manlleu, Barcelona.
2001-04 Bassa i jardí per a la Casa Mirador, a Olot, Girona.
2001-04 Radar meteorològic, a la Creu del Vent de Montmaneu, Barcelona.
2002-04 Centre Cultural Jacint Verdaguer, a Folgueroles, Barcelona.
2004 Nou Complex de l’estació de Sants, a Barcelona. Primer premi del concurs. RCR arquitectes / MAP.
2004 Centre Termal i Hotel Balneari, a Caldas de Reis, Pontevedra. Primer premi del concurs.
2004-08 Sala Bikini, al barri de les Corts, Barcelona.
2004-15 Piscina coberta, a Taradell, Barcelona.
2005
Premi Nacional de Cultura de la Generalitat de Catalunya per la llar d’infants “Els Colors”, Manlleu. És la primera edició que es premia l’Arquitectura.
S’incorpora a l’estudi Gilles Trégouët, de Vannes, 21-3-2005.
El llibre Arquitectura Contemporània a Catalunya, de J.M. Montaner, tanca amb RCR arquitectes, 10-2005.
Selecció i exposició al MOMA de Nova York “ON-SITE: New Architecture in Spain” amb la “Casa Rural”, La Vall de Bianya i la llar d’infants “Els Colors”, Manlleu.
The New York Times “Top, Casa Rural by RCR arquitectes” fotografia i text, 11-12-2005.
1998-05 Parc de l’Arbreda, a Begur, Girona.
1999-05 Casa Cuca de Llum, a Olot, Girona.
2002-05 Les Cols Pavellons, a Olot, Girona.
2005 Casa per a un arquitecte, a Gent, Bèlgica.
2005 Habitatges PGA Golf de Catalunya, a Caldes de Malavella, Girona.
2005 Laboratoris Esteve, a Sant Cugat, Barcelona. Primer premi del concurs restringit.
2005 Casa Paravent, a Pals, Girona.
2005 Centre de creativitat i residència club al nou Campus Esade, a Sant Cugat, Barcelona.
2005-07 Espais d’ombra Lotus Blau, a Santa Coloma de Farners, Girona.
2005-10 Llar d’infants “El Petit Comte”, a Besalú, Girona. Primer premi del concurs. RCR arquitectes / A. Clemente.
2005-12 Espai Barberí, a Olot, Girona.
2006
Neix la Isabel Vilalta Pigem, 5-1-2006.
Comença a l’estudi Noèlia Baldayo 20-11-2006 fins al 31-03-2009 i tornarà 01-07-2013.
Entenem l’art i l’arquitectura com activitat creadora en la recerca de la bellesa. El que és bell, en essència, escapa de qualsevol comentari, solament se sent.
Vivim la vida com a recerca constant d’equilibrar-se, un continu. Per nosaltres l’equilibri no és un fenomen estàtic en la vida, sinó dinàmic.
2006 Hammershøi a la llum de Dreyer, al CCCB, Barcelona.
2001-06 Piscina coberta, a Manlleu, Barcelona.
2006 Seu de Meditel, a Casablanca, Marroc. Primer premi del concurs. RCR arquitectes / J. Puigcorbé.
2006 Casa per a un fotògraf, a Sant Esteve de Llémena, Girona.
2006 Pavelló d’accés al Conjunt Arqueològic d’Ullastret, a Ullastret, Girona. Primer premi del concurs restringit.
2006 Parc de la Nova Mar Bella: Elements, a Barcelona. Primer premi del concurs.
2006 Quadres per a persones i cavalls Mas Salvà, a Palamós, Girona.
2006-11 Edifici d’oficines Plaça Europa 31, a L’Hospitalet de Llobregat, Barcelona.
2006-13 Crematori de Hofheide, Bèlgica. Primer premi del concurs. RCR arquitectes / Coussée & Goris architecten.
2007
Solament les persones tenim la capacitat de projectar futur, imaginar, somiar…
Lluitar pel somni també dona sentit a la vida.
I els millors moments són aquells en què fem realitat allò somiat.
Anem a l’Espai Barberí, per poder pensar millor un projecte com és The Edge, amb més de 600.000 m2.
S’incorporen a l’estudi l’Ângela Moura, de Seixal, i la Verónica Vitoriano, d’Avanca, 13-9-2007.
2000-07 Casa Horitzó, a La Vall de Bianya, Girona.
2002-07 Casa per a un fuster, a Olot, Girona.
2002-07 Biblioteca Sant Antoni – Joan Oliver, casal d’avis i jardins Cándida Pérez, al barri de Sant Antoni, Barcelona.
2003-07 Caves Bell-Lloc, a Palamós, Girona.
2005-07 Espais d’ombra Lotus Blau, a Santa Coloma de Farners, Girona.
2007 Centre Cultural, a Zwevegem, Bèlgica. Primer premi del concurs. RCR arquitectes / c.
2007 Habitacles, a la Fosca de Palamós, Girona.
2007 The Edge, a Dubai Business Bay, Dubai. Primer premi del concurs restringit. RCR arquitectes / Coussée & Goris architecten.
2007 Àrea de descans Via Romana, Girona.
2007-11 Carpa al restaurant Les Cols, a Olot, Girona.
2008
Vint anys d’RCR compartint de manera àlgida, amb percepció, intuïció i intensitat.
Pujada al Canigó, amb significat.
Ens sentim satisfets, hem fet el cim de les nostres il·lusions en l’arquitectura; sentim que fins i tot les hem sobrepassat.
Conferències, classes, projectes, escrits… se succeeixen les ciutats al llarg dels anys, algunes fins i tot es repeteixen diverses vegades: Barcelona, Terrassa, Vic, Manresa, Lleida, Tortosa, Tarragona, València, Madrid, Valladolid, Saragossa, Bilbao, Pamplona, Badajoz, Vigo, Santiago de Compostela, Coruña, Granada, Sevilla, Almería, Múrcia, Santander, Córdoba, Cadis, Castelló, Palma, Menorca, Gran Canaria, Tenerife, Porto, Lisboa, Tolosa de Llenguadoc, París, Rennes, Zagreb, Stuttgart, Leuven, Bielefeld, Nicosia, Rheda-Wiedenbrück, Frankfurt, Hannover, Kotka, Biel/Bienne, Oslo, Milà, Carrara, Wales, Dublín, Cork, Copenhaguen, Bruges, Tòquio, Guadalajara, Mèxic DF.
Viatge d’estudi a Egipte per afrontar el repte del projecte The Edge, a Dubai.
Ens fan Chevaliers de l’Ordre des Arts et des Lettres, França.
Pensem que la bona arquitectura, com quasi tot a la vida, hauria de tendir al silenci, més que la paraula en accés i aspirar a la senzillesa.
2002-08 Radar meteorològic, al mirador de Llaberia de Tivissa, Tarragona.
2004-08 Sala Bikini, al barri de les Corts, Barcelona.
2008 Hotel Bab al Jinan, a Bawadi, Dubai.
2008-09 Showroom Lagares, a Fornells de la Selva, Girona.
2008-14 Museu Soulages, a Rodez, França. Primer premi del concurs internacional. RCR arquitectes / G. Trégouët. Col·laboradors: Passelac & Roques Architectes.
Final
“(…) en escassament dues dècades han construït a la regió un conjunt d’obres amb un llenguatge singular que apleguen la pulsió romàntica de comunió amb la natura i la recerca del que és sublim en el despullament extrem, amb un entossudiment racional de rigor geomètric, composició abstracta i depuració constructiva en el refinament d’uns detalls que encaixen materials de violenta tactilitat.”
Fernández Galiano, Luis. RCR, romanticismo con rigor, 2009.
18-12-2009 Ens deixa la Josefina, la mare de la Carme; temps dolorós i d’emocions intenses.
2010 A Miami, Florida, concessió Honorary Fellows The American Institute of Architects, AIA.
11-01-2010 S’incorpora a l’estudi l’Idurre García, d’Arrasate-Mondragón.
12-06-2011 Mort de la Montse Mayans als 50 anys. Període trist i confús. Encetem una dècada emboirada.
01-07-2013 S’incorpora a l’estudi la Noèlia Baldayo, de Sagunt.
2014 Medalla d’Or de l’Acadèmia d’Arquitectura Francesa, ens diuen que és l’avantsala del Pritzker.
07-01-2016 S’incorpora a l’estudi l’Andrea Buchner, de Xile.
17-01-2017 Comunicació que se’ns condedeix el Premi Pritzker.
La Carme esdevé la primera mare Pritzker i amb en Ramon són la primera parella. També és la primera vegada que s’otorga a tres persones alhora. El Premi Pritzker és un reconeixement nominal.
17-07-2017 Seduïts per la seva bellesa, adquirim La Vila, com a nou somni.
Exposició permanent del Museu - RCR en diàleg amb la cultura
RCR en diàleg amb la cultura: el recorregut continua amb la interacció amb l’exposició permanent del Museu, al tercer pis, que contextualitza l’evolució cultural i artística d’Olot, des de l’Escola d’Art i la indústria local fins al corrent artístic de protesta dels anys setanta, tot mostrant com RCR s’integra en aquest teixit cultural. Hi podrem veure mobles, disseny industrial, mostres de dibuixos de l’estudi, fotografies de la seva obra i l’Espai Barberí, que allotja el seu despatx, com a exemple de diàleg amb la memòria industrial i artística d’Olot.
0 · Text introductori
RCR arquitectes, en diàleg amb el Museu de la Garrotxa
Les arrels necessiten un lloc on enterrar-se i les ales, una base per volar. La cultura garrotxina sempre s’ha relacionat amb altres cultures: París, la metròpoli on s’emmirallen prohoms locals com M. Malagrida; els territoris americans i asiàtics, on s’exportava l’art i l’artesania. Per tant, la cultura local és cosmopolita, la qual cosa ha donat ales a en Rafael, la Carme i en Ramon.
L’exposició permanent del Museu queda matisada amb el viatge que proposa la producció de l’estudi: edificis, obra gràfica, disseny i fotografia, acompanyats de frases de La poètica d’una arquitectura, de D. Giralt-Miracle, per proposar una nova mirada.
La cultura garrotxina és una obra contínua, i aquesta exposició escriu, amb gran vitalitat, una de les seves pàgines més recents.
1 · Sala El Museu de la Garrotxa
La Garrotxa: arrels i context
És difícil, quasi impossible, entendre l’obra de RCR Arquitectes sense conèixer les seves arrels i el context en què treballen.
…sens dubte el marc geològic i ambiental de la Garrotxa ha estat i és un element determinant en la seva creació.
D. Giralt-Miracle
2 · Finals del segle XVIII
- Chaise longue Territori Cercas
- Bancs Iola fusta
Mobles
El mobiliari dissenyat per RCR arquitectes s’integra en la seva arquitectura i reforça la identitat de l’espai, tal com ho fan els llits d’Olot, dissenyats per matisar i accentuar la penombra d’una alcova.
El Territori Cercas (2017), concebut per a l’escriptor Javier Cercas, i les versions de fusta dels bancs Iola (1991), que repliquen l’original de formigó, o l’evolució dissenyada per a la Casa Malecaze de Tolosa (2009-2016), exemplifiquen aquesta concepció i posen de manifest la cura pel detall de cada component de l’obra.
Univers Cercas
L’any 2017, l’American Hardwood Export Council convida RCR arquitectes a dissenyar una peça. Els arquitectes proposen un moble capaç de generar un espai perquè l’escriptor Javier Cercas hi llegeixi i hi escrigui. La chaise-longue resultant, feta enterament en fusta de cirerer, parteix d’un escàner corporal de l’escriptor, amb la qual cosa es fa a mida i s’adapta perfectament al seu cos, l’abriga com un guant i, mitjançant la dimensió de les peces i de la seva part mòbil, dona la possibilitat de fer-hi múltiples activitats. Així neix Territori Cercas, una peça que explora les possibilitats de personalització que ofereix la nova tecnologia aplicada a la fusta.
3a · Inicis del segle XIX i Joaquim Vayreda
- Figura del pastor
La força del territori
I és que la seva sensibilitat no podia ser aliena a aquest territori humit i de vegetació exuberant… i que té una potència tel·lúrica inusual per l’accidentada geografia que determinen muntanyes i volcans…
D. Giralt-Miracle
El territori com a referent
Aquest territori tan intens i peculiar, és el que forma part de l’obra de RCR. No sé si dir que hi és al darrere o que n’és l’esperonador; no sé si és aquest entorn el que els ha ajudat a definir la seva filosofia constructiva o si ells van decidir deliberadament transformar aquesta comarca en el referent del seu treball. El que és evident és que sense aquest escenari, l’arquitectura de RCR no existiria…
D. Giralt-Miracle
3b · Inicis del segle XIX i Joaquim Vayreda
- Esbós Enigma E036
- Esbossos Japó A011,Ao12, A013
Joaquim Vayreda i l’art
Les aquarel·les i altres mitjans d’expressió gràfica d’RCR arquitectes s’independitzen dels projectes que ajuden a compondre i adquireixen, així, autonomia pròpia. Amb aquest mitjà d’expressió s’han creat obres autònomes que poden ser mostrades com a tals. Enfrontada a L’estiu apareix Enigma, una aquarel·la de gran format que juga amb la mateixa composició central que el quadre de Joaquim Vayreda. Aquesta obra, digitalitzada, es convertirà en la base que, impresa sobre ceràmica, dona lloc al paviment, les parets i el mobiliari de l’Espai Enigma (2014-16), el restaurant barceloní d’Albert Adrià que ostenta dues estrelles Michelin.
El gest cal·ligràfic
… la pinzellada espontània, el gest cal·ligràfic i el moviment de les formes dels esbossos que precedeixen tots els seus projectes… en els quals fàcilment ens retrobem amb la dicció característica de l´expressionisme abstracte americà o de l’escriptura sígnica del pintor català Antoni Tàpies.
D. Giralt-Miracle
4 · Marian Vayreda
5 · Josep Berga i Boix, el Modernisme i Miquel Blay
- Fotografies RCR i el paisatge
Josep Berga i Boix i el paisatge
Les pintures de l’Escola de Paisatge d’Olot, particularment les dels germans Joaquim i Marian Vayreda i les de Josep Berga i Boix, creen un sentiment de reconeixement i d’apropiació del territori, una identificació amb la terra que ha estat la base de totes les intervencions en el territori d’RCR arquitectes. Les cases construïdes a la Garrotxa es projecten amb aquesta sensibilitat i, així, ubicades en el paisatge, amb la mateixa força que les masies pintades per Berga i Boix, les fotografia Hisao Suzuki. Aquesta mostra n’és un exemple representatiu.
Els principis de les cases de pagès
…RCR ha reprès i fins i tot ha fet avançar el mètode que els arquitectes racionalistes del GATCPAC, deixebles de Le Corbusier, van establir als anys trenta del segle XX amb l’arquitectura rural d’Eivissa quan no solament van inventariar les cases de pagès existents en aquella illa, sinó que van documentar totes les seves variables per fer-les dialogar amb la pròpia arquitectura.
D. Giralt-Miracle
- Dona i Home núvol
RCR arquitectes: sentiment olotí
RCR arquitectes té la seu a Olot. Rafael Aranda, Carme Pigem i Ramon Vilalta s’hi han educat, hi viuen i hi exerceixen. D’ençà que es va fundar, l’estudi s’ha implicat en la vida de la ciutat proposant i construint espai públic, i dotant cada projecte d’un aspecte relacional que permet entendre’l com a part de la ciutat. També exerceixen com a arquitectes assessors del Parc Natural de la Zona Volcànica de la Garrotxa des de 1987.
En totes les edicions del seu Workshop d’estiu, celebrat des de 2012, han reflexionat sobre Olot, amb la qual cosa han popularitzat la ciutat dins el món de l’arquitectura i l’han posicionada com una de les més rellevants d’Europa en el panorama arquitectònic global. Actualment desenvolupen RCR La Vila, un centre de creativitat i de recerca a la Vall de Bianya. El 2017, el mateix any que rebien el Premi Pritzker d’Arquitectura i la Medalla d’Or de la Generalitat de Catalunya, eren reconeguts amb la medalla de la Ciutat d’Olot.
6 · Miquel Blay
7a · “Cigarrillos París”, La Càrrega i Josep Berga i Boada
- Taules: RCR i el disseny gràfic
- Visualitzacions digitals de diversos projectes
- Visualització Les Cols Pavellons
Disseny gràfic
L’arquitectura es dibuixa, es comunica amb visualitzacions quan encara no està construïda, es registra en llibres. Tot estudi necessita una imatge gràfica. RCR arquitectes ha treballat tots aquests aspectes i hi ha afegit una intensa activitat editorial. Aquesta sala, que recull la imatge de marca de Cigarrillos París, hi suma la capa de la part del disseny gràfic de l’estudi: des del logotip als llibres, passant per les visualitzacions informàtiques que ajuden a transmetre l’atmosfera d’un projecte al client.
La poesia
… encara que l’arquitectura sigui l’element aglutinador d’aquesta feina polifacètica que inclou el dibuix artístic, la pintura, la fotografia, els plànols, les perspectives axonomètriques, el disseny en 3D, les creacions virtuals, la topografia, la geologia, el discurs mediambiental, la sociologia, la història local i la filosofia, és molt probable que el germen de la creativitat de RCR es trobi en la poesia, sempre present en les seves obres…
D. Giralt-Miracle
7b · “Cigarrillos París”, La Càrrega i Josep Berga i Boada
- Bancs Iola de vidre
7c · “Cigarrillos París”, La Càrrega i Josep Berga i Boada
- Fotografies de l’exposició Hammershǿi i Dreyer
- Fotografies Destellos
- Fotografia El Somni de La Vila
Efímer
Tota obra d’arquitectura està lligada al seu temps. L’arquitectura efímera, relacionada amb la creació de l’atmosfera d’una exposició o amb un pavelló temporal, el fixa. Construeix el record d’un moment, d’una època. RCR arquitectes han desenvolupat alguns projectes d’arquitectura efímera que recullen diversos moments de la trajectòria de l’estudi. “Destellos”, una exposició itinerant creada per a la VII Biennal d’Arquitectura Espanyola (2003), n’esdevé un punt d’inflexió.
L’exposició “Hammershǿi i Dreyer” (2007), feta per al CCCB, construeix un diàleg entre el pintor i el cineasta danesos en ple furor de l’etapa que consagra l’estudi. Finalment, “El somni d’RCR Vila”, presentat deu anys més tard al pavelló de Catalunya de la Biennal de Venècia, celebra la concessió del Premi Pritzker i l’inici d’aquest projecte per a la creativitat i la recerca.
8 · El noucentisme
- Toi-et-moi, Colette i Pierre Soulages
9 · Josep Clarà i Francesc Vayreda
- Fotografies d’escultures de Josep Clarà a Can Barberí
- Fotografia antiga de la Fundició de Can Barberí
Josep Clarà i la Foneria Barberí
Les escultures en bronze de Josep Clarà es fonien a Olot. La foneria artística Barberí se n’ocupava, en col·laboració amb l’artista mateix.
L’any 2004, RCR arquitectes adquireix el complex que ocupava la foneria, entre els carrers Joan Pere Fontanella i Marià Vayreda. Aquest nou espai multiplica la dimensió de l’estudi amb més superfície, espais polivalents i un pavelló dels Somnis per fer-hi presentacions, exposar i crear.
Actualment, l’esperit internacional de l’espai es manté, perquè s’hi produeix obra arquitectònica per a tres continents diferents. S’hi continuen conservant objectes de la foneria, on s’exhibeixen obres en guix i fosa de Josep Clarà.
La seva relació amb la foneria va impregnar les seves parets d’unes vivències i d’una energia ben palpables encara avui.
Síntesi del procés d’elaboració de l’escultura en relació a la foneria Barberí (extret del dietari de Josep Clarà per RCR arquitectes)
13 d’agost de 1912. Sabadell m’encarreguen l’execució del monument al economista Sallarès.
9 de febrer de 1916. Je termine aujourd’hui ma statue pour le monument de Sallarès à Sabadell.
12 de juny. Lettre du fondeur d’Olot. Il dit que le moule de la statue est fait et qu’ils vont commencer la cire.
29 juny. De 7 heures du matin au soir, je vais à la fonderie pour retoucher la cire de la statue du monument de Sabadell.
30 juny. Toute la journée retouche de la cire. Elle n’est pas très bienvenue, ce qui me cause un travail fou pour réparer les fautes des autres.
1 i 2 de juliol. Journée de retouche de la cire. Travail long et pénible.
4 de juliol. Je termine les bas de la statue. On travaille à la préparation du moule pour le coulage.
25 de juliol. Au moment de partir à Olot chercher la statue, reçois une lettre du fondeur. Tout est raté. La statue a fait céder un peu le terrain sur lequel elle reposait… L’opération est à recommencer. Le fondeur en devient comme fou. Tout le travail de retouche. Je suis pour un deuxième voyage et une nouvelle opération de travail.
9 de desembre. Je reçois du fondeur d’Olot que la fonte de la statue que j’ai nouvellement fait faire et dont je dois retoucher la cire à nouveau a réussi.
16 de desembre. La statue est complètement terminée.
17 de desembre. Olot l’entier va visiter les ateliers de la fonderie Barberí, où est exposée la statue de Sabadell.
18 de desembre. Avec le fondeur, nous parlons du prix. Je lui offre 500 pesetas de plus que ce qu’il me demande et il est très heureux. C’est moi, dans cette affaire, qui ai le plus perdu.
21 de gener de 1917. Inauguration.
L’essència de la Garrotxa al món
Miró, Dalí, Gaudí, tres personalitats que abasten dos segles (XIX i XX) i diferents territoris del nostre país, als quals ara podem afegir RCR, que amb la seva obra i en ple segle XXI porten l’essència de la Garrotxa arreu del món.
D. Giralt-Miracle
La natura a l’origen
Per a Gaudí, d’una manera o altra, tots els estils s’inspiraven en la natura, en la seva natura mediterrània, d’aquí que el seu lema fos “ser original és tornar als orígens”. Una divisa feta a mida per en Rafael, la Carme i en Ramon; si més no, això és el que ens suggereix la seva arquitectura.
D. Giralt-Miracle
Concomitàncies amb l´art innovador del segle XX
… el tret més característic de la producció de RCR és que en tots i cadascun dels seus treballs trobem concomitàncies conceptuals i estètiques amb l’art més innovador del segle XX: en els materials, les textures i les games cromàtiques que utilitzen (les superfícies d’acer Corten que van fer servir R. Serra, E. Chillida o P. Palazuelo, o l’austeritat de color de M. Rothko, S. Scully o P. Soulages, i en les propostes dels corrents artístics més destacats, com el land art, l’art op, el cinetisme, el constructivisme, les instal·lacions o el minimalisme.
D. Giralt-Miracle
10 · El taller de l’artista
- Video Meridionales, le volcan, la fôret et les architectes
11a · La Segona República i la postguerra
- Fotograia antiga del Taller de fusteria Lagares
- Fotografies Showroom Lagares
- Fotografies Les Cols Pavellons
- Dibuixos constructius WC In
- Marketing WC In
- Lagares: dissenys de rentamans, ruixador, plat de dutxa, aixetes, urinari i WC In
Lagares, tres generacions de fusters
Dels bancs de fusta de l’avi, als bancs de Corian d’en Manel. L’avi d’en Manel va obrir el taller l’any 1918, el pare el va seguir amb el mateix esperit i en Manel hi va implementar un gran nivell de tècnica que li va permetre fer mobiliari d’elevada complexitat. En Manel va saber aprofitar l’aparició de les superfícies sòlides i l’any 1987, juntament amb RCR, van començar a treballar el disseny del sanitari. De fet, van fer diversos dissenys disruptius que van transformar el bany a tot el món, cosa que va situar Lagares, fins que va tancar el 2025, com l’empresa més important d’Espanya en la manipulació de Corian.
Aquesta petita mostra vol ser, també, un agraïment profund i sincer a tots els industrials d’Olot i, en especial, a tots els col·laboradors propers: SEI, Construccions Metàl·liques Olot, Tallers Brillauto, Taller Plujà, Fusteria Planella, Marbres i Pedra Artificial Coll, Plantalech, Excavacions Coll, Bellapart, Cros Encofrats i Construccions J. Pallàs, Fusteria Jordi, Alumilux, Soy & Soy pintats i lacats…
La bellesa en el significat
… el treball d’aquests arquitectes olotins no es pot desvincular del concepte de “bellesa”… com va dir el filòsof Suzuki Daisetsu (1870-1966) “La bellesa no està en la forma, sinó en el significat d’aquesta”, RCR busquen i exalten la bellesa dels seus edificis en la seva definició i configuració i també en els materials que usen per construir-los.
D. Giralt-Miracle
Fugint de retòriques ornamentals
… I novament torno a fer un paral·lelisme amb Gaudí, perquè, com ell, que es complaïa a concebre fins i tot el complement més petit o decoratiu dels seus edificis, RCR també els dissenya, però ells, contràriament al que feia l’arquitecte modernista, defugen tot tipus de retòrica ornamental i empren un llenguatge que s’inscriu dins del minimal art per dissenyar les taules, banys, escales, passadissos o finestrals de les seves construccions.
D. Giralt-Miracle
11b · La Segona República i la postguerra
- Maqueta Mediateca Waalse Krook
- Localització de la composició de fotografies
- Composició de fotografies Projectes RCR 2009-2017
- Fotografia Museu Soulages
- Cerimònia del Premi Pritzker 2017
RCR arquitectes (2009-2017)
Els primers 20 anys es tanquen amb múltiples reconeixements: publicacions, exposicions, premis, condecoracions; 1994, el Premi Euro-Belgian Architecture. 2000, 40 arquitectes per a un nou mil·lenari (Taschen). 2001, exposats al Centre d’Art Reina Sofía. 2003, el primer monogràfic de El Croquis sobre ells, 2007, el segon. 2004, inclusió a l’Atlas de la nova arquitectura contemporània (Phaidon). 2005, primers arquitectes guardonats amb el Premi Nacional de Cultura. 2006, exposats al MoMA de Nova York. 2008, Chevaliers des arts et des lettres pel govern francès.
L’estudi ha consolidat la seva estructura i elaborat una manera pròpia d’entendre l’arquitectura i el paisatge. Comença una etapa que els duria a la consagració global amb el Premi Pritzker d’Arquitectura (2017), assimilat al Premi Nobel. Marcada per l’ús de l’acer com a material principal d’expressió i comprèn les obres més conegudes i divulgades.
Premi Pritzker
Discurs d’acceptació
Palau Akasaka, en presencia dels emperadors. Tòquio. 20/05/2017
[…] Alegria, emoció, orgull, humiliat, respecte, responsabilitat, admiració pels que ens han precedit i pels que ens succeiran. Els sentiments infinits, contraposats, es superposen els uns als altres en aquest moment, però per sobre de tots ells, l’agraïment: Gràcies a la família Pritzker, que porta molts anys donant llum a l’arquitectura i cal demanar-li que continuï… a tots i a cadascun dels membres del jurat, a tots i a cadascun dels nostres col·laboradors, a tots i a cadascun dels nostres clients, a tots i a cadascun dels membres de les nostres famílies i als amics… a la Montse
Ser en aquest palau, al Japó, contribueix a aflorar altres sentiments que es van despertar quan vam començar el nostre treball i vam conèixer aquest país i la seva cultura de nítida profunditat, exquisida perfecció i estima per la natura, i que des d’aquell moment ens acompanya.
Sabem que haver compartit l’arquitectura ha estat la millor decisió de les nostres vides; fer-ho des de la nostra ciutat natal, la següent, i que haver-ho continuat fins avui és el nostre bé més preuat. Reconeixem que ens agrada somiar i construir, perquè per a nosaltres, l’arquitectura és l’art de materialitzar els somnis en un viatge de llarg recorregut. I en aquest viatge cal intentar aconseguir que l’arquitectura contingui l’univers sencer, com el conté la més fina i delicada fulla del paper glosada pel poeta budista Thich Nhat Hanh, i ajudar a comprendre’l […]
[…] Hem d’admetre que no és fàcil, però ens esforcem per aconseguir despertar les emocions en les persones que viuen els espais. A la seva experiència, a la comprensió del que és natural i a la transcendència dels resultats predeterminats. Com la música, tot i ser menys efímer, com la poesia, tot i ser més prosaic. Perquè volem sentir i fer sentir. És la nostra vida i la que volem oferir als altres.
I volem tornar a somniar i despertar de nou per viure aquesta i altres màgiques realitats. A elles dirigim les nostres vides i la dotació d’aquest premi.
Rafael, Carme i Ramon
Metaarquitectura
… no es pot enquadrar l’arquitectura de RCR dins d’un corrent o un isme determinat. Ells van més enllà de la postmodernitat, de la deconstrucció, del pensament líquid, del que s’ha qualificat d’arquitectura neogerminal…
… A tall indicatiu, gosaria d’utilitzar el concepte de metaarquitectura, emprant l’arrel grega “meta”, que al·ludeix a després, més enllà, un altre lloc, canvi, mutació…, perquè és just en aquest territori on ells creen una arquitectura en la qual és imprescindible el factor vivencial per copsar la seva magnitud real.
L’arquitectura de RCR és espai, llum, ombres, atmosferes, ambients, colors, paisatge, són construccions que no es tanquen en si mateixes, sinó que s’obren a l’exterior i que impliquen nous comportaments vitals.
D. Giralt-Miracle
12 · Leonci Quera
- Maquetes Parc de Pedra Tosca
Leonci Quera, la inspiració de l’acer
Leonci Quera va tenir temps, abans de morir massa d’hora, d’experimentar amb les escultures d’acer, la qual cosa va obrir una nova pàgina en la cultura garrotxina. Anys a venir, RCR arquitectes va treballar amb aquest mateix acer, un dels pocs que permet conformar la totalitat d’una construcció en un sol material, en diversos tipus d’edificis i intervencions en la natura, arrelant aquesta manera de fer tan singular de la tradició i la indústria locals. La reinterpretació de les artigues que conforma l’entrada al Parc de Pedra Tosca és un exemple representatiu d’aquesta manera de treballar, que recull i perpetua un llegat fusionant escultura, arquitectura i paisatge.
13 · Els anys setanta
- Fotografia Estadi d’atletisme Tossols Basil
- Maqueta Estadi d’atletisme Tossols Basil
- Fotografia Pavelló del Bany
La protesta reeixida
El potent art de protesta olotí, que canvia l’escala de les intervencions artístiques i les arrela al paisatge per tal de denunciar-ne la degradació, va contribuir a la consciència col·lectiva que va desembocar en la creació del Parc Natural de la Zona Volcànica de la Garrotxa. Pocs anys més tard, RCR arquitectes redactava un Pla especial de protecció de la zona dels Tossols Basil, per tal de compatibilitzar el Parc Natural amb l’oci i el lleure dels ciutadans d’Olot. Un dels fruits d’aquest pla especial va ser l’estadi dels Tossols Basil, que compatibilitza les curses i l’entrenament d’atletisme d’alt nivell amb un paisatge protegit de tossols. També s’hi compta el Pavelló del Bany, que proveeix de serveis el prat de Gou i la plataneda adjacent. Totes dues intervencions preserven el paisatge i el brinden als ciutadans.
Cosmovisió pròpia
… estic convençut que la seva relació amb el paisatge, amb el medi ambient, amb la natura, està profundament arrelada a una cosmovisió pròpia dels artistes de la cultura catalana. La poesia, la música i, particularment, la pintura ens donen bons exemples d’aquesta mirada que va més enllà de l’estètica perquè, en realitat, és producte de la meditació i de l’anàlisi profunda del paisatge.
D. Giralt-Miracle
Fent aportació a l’art del segles XX i XXI
És evident, que qualsevol aspecte del treball de RCR és una manifestació més de la seva voluntat d’expressar-se amb una estètica i uns valors plàstics propis del seu temps amb què finalment han fet, i fan, una aportació a l’art dels segles XX i XXI, no només estètica i formal, sinó també conceptual i social.
Frases del text “La poètica d’una arquitectura“ de Daniel Giralt-Miracle (Barcelona,1944), crític i historiador de l’art.
14 · Espai de descans
- Portades de llibres i revistes RCR arquitectes
Publicacions
L’obra d’RCR arquitectes ha estat difosa i publicada des de l’inici. Aquí podeu veure una selecció d’aquestes publicacions, particularment de les monogràfiques, una mostra diversa, plural i internacional que explica el rol d’aquest estudi dins el panorama de l’arquitectura global.
15 · Text final
El paisatge humanitzat
El paisatge es crea com un acte d’amor al territori. Les societats excursionistes, amb Domènech i Montaner i Gaudí, ja van identificar-lo, i Rodoreda, Pla, Solà i altres el van descriure. La societat va trobar una manera d’enamorar-se del país.
Arquitectes com Danés, Fontserè, Puig i Cadafalch, Rubió i Tudurí… van intervenir aquests paisatges amb valentia i sensibilitat: Coderch els va modernitzar i Ribas Piera els va ensenyar. El seu llegat és l’actual onada de paisatgistes: R. Barba, I. Jansana, Batlle i Roig, L. Domènech, Michèle i Miquel…
La Garrotxa va tenir la seva escola de paisatge, exemplificada per la família Vayreda. Joaquim el va pintar, Marian el va escriure i Joaquim, l’arquitecte, el va construir junt amb altres professionals.
RCR arquitectes, fills d’aquest llegat, han barrejat disciplines i han posat els paisatges garrotxins al mapa global de l’arquitectura. I ens en seguim enamorant: el camí continua.
Planta primera - Els fotògrafs i RCR arquitectes
Al primer pis, una selecció de fotografies dels autors amb qui han treballat al llarg dels anys: Eugeni Pons, Marc Checinski i Pep Sau. Al claustre, una mostra d’esbossos i reflexions sobre la seva obra.
Els fotògrafs i RCR arquitectes
La fotografia és, potser, el mitjà més important per registrar l’arquitectura un cop està acabada. Quan no és possible tenir una experiència directa d’una obra d’arquitectura, el fotògraf n’escull els punts de vista més importants i l’explica i la interpreta per crear una imatge perdurable. D’entre els fotògrafs que han treballat l’obra d’RCR arquitectes, en destaquen cinc: Enric Roca Sadurní, el fotògraf dels inicis de l’estudi; Eugeni Pons, que retrata les primeres obres importants; Hisao Suzuki, la mirada característica de l’etapa més coneguda de l’estudi; Pep Sau, el fotògraf garrotxí que els arrela al paisatge que tan bé coneix, i Marc Checinski, que hi aporta la seva mirada expressionista i singular. La mirada de Hisao Suzuki és present al llarg de tota l’exposició. La d’Enric Roca representa la primera etapa. En aquest claustre hi ha obra de Pep Sau, Marc Checinski i Eugeni Pons en què, cadascun a la seva manera, tracta la relació de la fotografia a través de l’obra d’RCR arquitectes, concebuda per al lloc i des del lloc. Aquesta mostra posa l’accent en la fotografia com a obra singular i agraeix la tasca de tots aquests professionals, tan important en la difusió de l’obra d’RCR arquitectes.
Pep Sau (Olot, 1963-2024)
Pep Sau, garrotxí de naixement, va ser un fotògraf tan brillant com modest. La seva obra, reconeguda, exposada i premiada, pren el paisatge com a base. Va ser un fotògraf profundament atmosfèric, l’obra del qual, de gran riquesa de significats i plena de simbolismes, tot just s’està començant a explorar. Com a fotògraf d’arquitectura, Pep Sau va treballar amb aquestes mateixes claus, fonent-la amb la natura del lloc on es trobava i velant-la per expressar-la a través d’algun element que expliqués aquesta relació: el vent, la boira, el sol directe, la humitat, els reflexos, la llum de l’hora màgica. El fotògraf va aprofundir en la relació entre l’arquitectura d’RCR i l’indret en què s’emplaça, fotografiant-la en diverses hores, èpoques i condicions climàtiques, retornant-hi constantment per retratar-la com si, com diu el doctor en arquitectura Josep Maria Montaner, fos un rellotge que s’expressa mitjançant el pas del temps.
Eugeni Pons (Barcelona, 1964)
Eugeni Pons es va llicenciar en filosofia a la Universitat Autònoma de Barcelona. Els seus estudis a l’Institut d’Estudis Fotogràfics de Catalunya el van convertir en fotògraf professional. Focalitzat en l’arquitectura des de 1995, va presentar una sèrie d’estudis emergents a les grans revistes d’arquitectura europees. RCR arquitectes va ser un d’aquests estudis. Eugeni Pons retrata els edificis de dins a fora, des de l’espai habitable, amb uns enquadraments impecables, mesurats, estilitzats. La profunditat de camp de les fotografies li fa trobar la relació amb el paisatge que, per aquesta posició central, queda incorporat dins l’espai habitable. Confrontat a l’obra d’RCR arquitectes, la transparència de les seves intervencions, que sovint tenen el centre buit i obert als elements, emplaça les construccions al lloc, fonent l’arquitectura amb el paisatge en format panoràmic. Quan entra a l’interior de les cases ens descobreix com són travessades per la llum i els elements, com les textures creen capes de profunditat, com l’obra es converteix en un interior amb condició d’exterior. Seva és la mirada, gràcies a la qual van tenir difusió i la primera onada de popularitat global, sobre alguns dels primers projectes importants de l’estudi, com el Pavelló del Bany o algunes de les cases de l’època blanca.
Marc Checinski (París, 1959)
Marc Checinski, arquitecte i fotògraf, té una trajectòria molt personal basada en una fotografia netament expressionista que entén l’arquitectura com una exploració formal en tots els àmbits, des de volums expressats en angles molt picats, fins a textures tan contrastades que només existeixen com a mostres de blanc i negre sense ombra. El temps hi queda incorporat al disparar la fotografia, expressant-la mitjançant les condicions de llum trobades de manera casual —els raigs de sol directes, la il·luminació nocturna, el crepuscle, fixant el moment fins i tot quan l’edifici encara està en obres. El diàleg entre les formes tectòniques de la construcció i els elements informals del paisatge —terres, vegetació— i la incorporació de l’atmosfera, construeixen unes imatges que, més que explicar l’arquitectura de manera canònica, la converteixen en un fet memorable que produeix una impressió perdurable. La relació del fotògraf amb RCR arquitectes ve de lluny. Seva va ser la mirada que va servir de base a “Destellos”, la proposta que va animar la Biennal d’Arquitectura Espanyola de 2012, comissariada per Rafael Aranda, Carme Pigem i Ramon Vilalta. Altres projectes de l’estudi, com la pista dels Tossols Basil, el Museu Soulages o la recent Île Seguin, entre altres, han desfilat pel seu objectiu. La seva mirada segueix acompanyant els arquitectes avui dia.
Claustre - Esbossos i reflexions
Al claustre, una mostra d’esbossos i reflexions sobre la seva obra.
Esbossos
Les aiguades són un dels mitjans d’expressió d’RCR arquitectes. Àgils, efectives i versàtils, tant serveixen per temptejar la idea del projecte com per evocar-ne l’atmosfera, i s’han convertit en el tret més recognoscible del seu procés de treball pràcticament des dels inicis fins ara.
Panells
“Les obres que Aranda, Pigem i Vilalta (…) Són com a cristal·litzacions de la pròpia geologia; sorgeixen del terreny però no tenen pretensions orgàniques.”
C. Martí, 2003. “Cristalizaciones”
“A la seva arquitectura, els membres de l’equip RCR busquen aquests efectes de filtratge de la llum, l’aire, les vistes i, en general, els elements i els fenòmens atmosfèrics, emulant la naturalesa mineral i vegetal.”
J. A. Cortés, 2007. “Els atributs de la natura”
”les seves obres remeten, d’una manera inequívoca, a la idea de monument. Ja que allò monumental no té res a veure amb la mida (…), sinó amb la reconeixibilitat i el sentit de la forma.”
C. Martí, 2003. “Cristalizaciones”
“Els esbossos i aquarel·les d’RCR expressen allò que no pot fer-se amb paraules i que encara no té forma, allò que expressa una intenció.”
J. M. Montaner, 2012. “Univers RCR”
“Es pot afirmar que RCR entenen l’arquitectura com una mediació entre l’home i la natura, com un dispositiu per transmetre a l’ésser humà que percep i viu aquesta arquitectura els atributs i valors del món natural.”
J. A. Cortés, 2007. “Els atributs de la natura”
“Estem davant l’obra d’uns autèntics mestres en la conformació de la forma arquitectònica, que coneixen les implicacions i arrels de cadascuna de les geometries a què recorren.”
J. M. Montaner, 1994. “Rigor i expressió de la forma”
“En aquesta filosofia de RCR hi ha una exigència permanent: tornar a aprendre a viure.”
J. M. Montaner, 2012. “Univers RCR”
“La seva relació amb el paisatge, l’entorn i la natura està profundament arrelada dins d’una visió còsmica pròpia dels artistes de la cultura catalana (…) permeten de fer visible l’essència del lloc i posar-la a disposició, fent la lectura possible, a tota persona que en fa l’experiència.”
V. Moimas, 2023. “L’architecture de RCR, une architecture-épiphanie”
“Bells en si mateixos, [els edificis d’RCR] interactuen amb la seva entorn natural o artificial. Com a escultures abstractes que tallen l’espai, activen les forces latents del seu emplaçament.
(…)Aquests arquitectes exploren tot un espectre de valors entre allò rural i allò tecnològic, entre allò natural i allò artificial.”
W. JR Curtis, 2004. “Entre l’abstracció i la naturalesa”
“En alguns casos, la pràctica de RCR es redueix gairebé a deixar les coses com estan.”
P. Ursprung, 2024. “El taller de Vulcano”
“El valor primordial concedit al buit confirma que RCR aspiren a la intemporalitat: per això, les influències que reben no són mai immediates o literals, sinó que estan filtrades per un pensament abstracte i universal que les transcendeix.”
C. Martí, 2003. “Cristalizaciones”
”(…) Hi ha una sensació d’element lúdic conscient, de voluntat de joc, que els injecta una energia inventiva (…), sense que faci la impressió de repetició o rutina.”
J. Pallasmaa, 2017. “Significat en l’abstracció”
“L’essència del saber de l’arquitectura d’RCR radica en la capacitat de saber mirar i observar, interpretar i crear a partir del seu paisatge de La Garrotxa. Això els hi ha donat les eines per entendre i crear a qualsevol indret: natural o rural, urbà o metropolità.”
J. M. Montaner, 2012. “Univers RCR”
“Imaginin un far que no és una torre!”
P. Ursprung, 2024. “El taller de Vulcano”
Sala Oberta 1 - RCR, ara
RCR, ara: la Sala Oberta 1 il·lustra la direcció actual de l’arquitectura d’RCR, l’obra post-Pritzker de l’estudi i els projectes més recents, com el Muraba Veil, un gratacels a Dubai; un conjunt de torres d’habitatges a Tirana (Albània), l’ampliació del Museu Soulages de Rodés, que proposa una reflexió sobre l’arquitectura dels museus, l’ampliació de l’Estació de Sants, que construeix un dels accessos principals a Barcelona; o el desenvolupament d’RCR La Vila. Centre de recerca i d’experiència de l’espai, concebut com un lloc de confluència de disciplines diverses per abordar els reptes contemporanis des d’una mirada integrada i transversal, entre d’altres.
RCR, ara
D’Olot al món. RCR arquitectes és, actualment, un estudi d’arquitectura que opera a diversos països en quatre continents diferents. La seva obra recent s’estén des dels afores d’Olot fins a Mèxic o Taiwan, i comprèn una gran varietat de programes en totes les escales d’intervenció, des del disseny de producte fins a trossos de ciutat. Per assumir aquests reptes, l’equip d’RCR arquitectes s’ha anat ampliant progressivament. Gemma Puigvert, Marta Subirós, Gilles Trégouët, Ângela Moura, Verónica Vitoriano, Noèlia Baldayo, Idurre García, Andrea Buchner i Mar Novell en són el cor. RCR Arquitectes segueix treballant en els mateixos temes, amb la mateixa actitud vers el lloc, amb el mateix amor i passió per la bellesa que en els seus inicis.
RCR Equip y premis
Col·legiats d’Honor del Colegio Oficial de Arquitectos de Cádiz, 2025
Doctors honoris causa de la Universidad Nacional de Córdoba (UNC), Argentina, 2025
Membres étrangers de l’Académie d’Architecture Française, 2019
Medalla d’Or de la Generalitat de Catalunya, 2018
Medalla de la ciutat d’Olot, 2017
Médaille d’Or de l’Académie d’Architecture Française, 2015
Officiers de l’Ordre des Arts et des Lettres de la République Française, 2014
International Fellows of the Royal Institute of British Architects (RIBA), 2012
Honorary Fellows of the American Institute of Architects (AIA), 2010
Chevaliers de l’Ordre des Arts et des Lettres de la République Française, 2008
Premi Nacional de Cultura en Arquitectura de la Generalitat de Catalunya, 2005
Torre Muraba Veil, Dubai
El Muraba Veil (El vel de Muraba) és una torre residencial, actualment en construcció, situada a Dubai. Es concep com una estructura on s’apilen habitatges unifamiliars de mides diverses, cadascun dels quals amb una terrassa-jardí que filtra la seva relació amb l’exterior.
Aquest sistema configura una torre-pantalla de 106 metres d’amplada per 378,5 d’alçada i només 22,5 metres de gruix, dividits en 73 plantes amb 131 apartaments i 3 d’espais comuns amb restaurants, piscines i espais esportius. La gran alçada de la torre requereix uns fonaments de 30,76 m, 288.013 m3 de formigó i 34.360 tones d’acer.
Aquesta geometria permet il·luminar i ventilar naturalment fins al darrer racó de cada habitatge. Les terrasses-jardí protegeixen i allunyen uns metres les superfícies de vidre del pla exterior de l’edifici, que queda format pel vel metàl·lic que dona nom a l’edifici i configura, així, un volum vibrant i evanescent: la primera torre del món sense façana.
Pajtoni Residences, Tirana, Albània
El conjunt organitza 1.280 habitatges en una corona perimetral de petites torres a quatre vents disposades sobre un podi comú, amb una volumetria única que dibuixa un arc de cercle que defineix alçades que van des dels 54 fins als 110 m. El contacte amb el terra es produeix mitjançant un paisatge de passatges i jardins que serveixen d’espais cívics de trobada i lleure, oficines i comerços.
La planta superior del podi esdevé una de les cobertes enjardinades més grans d’Europa, que defineix un recorregut cívic elevat d’1,5 km. El complex conforma un barri amb un cor verd que redefineix i organitza els seus voltants i s’integra a la ciutat amb identitat pròpia.
RCR arquitectes: què és i què fa
L’univers de la creativitat compartida d’RCR
RCR és un projecte integrador que té els seus orígens en l’arquitectura però que no es limita a aquesta com a disciplina, i integra paisatge, disseny, art, pensament… També és un laboratori transversal per a les idees i un espai cultural.
La força de l’arquitectura d’RCR resideix en la capacitat de transcendir les seves arrels amb un llenguatge universal, que és el resultat d’una profunda recerca d’allò que és essencial. Aquesta essència emergeix, per als fundadors d’RCR —Rafael Aranda, Carme Pigem i Ramon Vilalta—, de la recerca del buit, d’un diàleg entre lloc i arquitectura, i, al mateix temps, d’un diàleg creatiu, tal com ho fa el jazz, en què es canvia el “jo” pel “nosaltres”.
Aquesta arquitectura, nascuda de la creativitat compartida, remet a valors i a processos relacionals en tots els sentits. És a partir d’aquesta lògica que supera la pròpia disciplina i que estableix una visió holística que va més enllà de l’arquitectura i de qualsevol altra disciplina: la vida. Partint de la vida, doncs, assaja que els somnis són possibles.
Aquesta visió ha estat mereixedora del Premi Pritzker 2017, considerat el Nobel d’Arquitectura.
1 Una nova cosmologia
Més que mai és necessària la construcció d’una nova cosmologia, de nous relats en què el valor de la vida, en totes les seves formes, esdevingui el més preuat i en què la consciència d’interdependència ens abraci fent possible que la terra pugui satisfer les necessitats essencials de tots els éssers vius.
2 Arrels i ales en un món incert
Ben aviat vam fer nostra la creença de tenir arrels i ales, o, el que és el mateix, d’actuar al propi lloc i de pensar en tot el món.
Venim d’un món de certeses que s’han anat esvaint i velant durant el nostre cicle vital. La incertesa creixent i la transformació accelerada ens ha convertit en fills d’una societat velada en què, al mateix temps que s’ha desfigurat la predeterminació, s’ha obert pas a la saviesa de la incertesa, la riquesa de la diversitat, la permeabilitat, el dinamisme, la porositat, la immaterialitat…
3 Tot és insubstancial
Durant molt de temps s’ha intentat comprendre el món a partir de substàncies primàries. Tanmateix, a mesura que el coneixement avança, cada vegada menys sembla que el món sigui alguna cosa que és, sinó una manifestació de relacions i d’esdeveniments.
Les partícules elementals no són peces sòlides, sinó manifestacions breus d’un camp d’energia on tot és canviant i insubstancial. Així, els objectes, els vegetals, els animals i les persones som una interacció momentània durant la qual s’aconsegueix mantenir un lleuger equilibri per esdevenir no-res altra vegada.
4 La “realitat” és el present de la percepció personal
El món ja no admet una visió global única. És un món de perspectives, de manifestacions, d’entitats sense propietats definides. És un món d’esdeveniments on els objectes només ho són per relació entre ells.
Hem d’aprendre a conviure amb la nova complexitat i acollir-la, i a afrontar la diversitat de les diferents mirades, amb respecte i humilitat, entenent que la “realitat” és el present de la percepció personal.
5 Arquitectura relacional
L’arquitectura relacional, del lloc, més desmaterialitzada i més dinàmica que mai, amb límits sòlids existents d’una banda i, de l’altra, amb límits que es dissolen establint continuïtat amb l’entorn, crea atmosferes de bellesa, benestar físic i espiritual.
Hi són primordials la natura, els arbres, les flors, els colors, les olors, els moviments, els sons i les ombres projectades que introdueixen canvis en els espais, en un encaix complex de relacions que ens porta vers una arquitectura més viva.
6 Bellesa dinàmica
La bellesa canvia de paradigma per trobar delit en el dinamisme i amb la percepció de tot el cos, no solament amb la visió.
L’experiència estètica ja no vol ser-ho de l’obra immòbil, pulcra, acabada i morta, sinó de la que ens mostra la vida, l’activitat humana, l’animal o la vegetal. El gaudi passa per l’experiència processual i relacional del que està passant.
7 Les persones com a cocreadores de la realitat
Més que mai les persones formen part de la dinàmica de relacions per crear esdeveniments a l’espai, no com a espectadores, sinó com a agents actives. L’arquitectura acull vivències úniques en l’experiència personal del moment.
8 La societat velada
Ens endinsem en una nova societat “velada” on, la líquida, en transformació junt amb l’aire, ha donat pas a la seva diversitat, a la riquesa dels seus diferents matisos. Ara vivim embolcallats per núvols i boires velades evanescents. Ara, més que mai, l’aire i l’aigua, necessaris per a la vida, es complementen i generen boires més constants.
Els fets i les coses ja no es presenten amb contorns clars. No tot és blanc o negre: la complexitat s’imposa i obre el camí al canvi constant.
A RCR La Vila, la comunitat velada ensuma i intueix en les boires que esvaeixen les certeses, en els contorns de les formes i de la realitat, en els conceptes i els valors per continuar caminant en la recerca d’un món millor. Enmig de les boirines, no es pretén concloure res, només obrir espais per a la imaginació. Vivim un temps ple de contradiccions, amb crisis superposades de manera permanent, un temps de part per engendrar una nova realitat.
Ens hem trobat a Bianya per compartir.
Si compartim amb passió i amor el projecte d’RCR La Vila, crearem bellesa, benestar i somriures per a tothom.
En aquest temps, entre la meravella i el desconcert del món, aquest espai ha de servir d’aixopluc per engendrar noves relacions de llibertat i de creativitat, i per poder sentir que ha valgut la pena.
Rafael, Carme i Ramon
RCR La Vila: què és i què fa
RCR La Vila és un projecte transversal que promou la creativitat, la sostenibilitat, la inclusió i la bellesa, i està pensat per a l’enriquiment integral de les persones.
És un espai vivencial i de pensament, des d’on es proposen noves maneres de mirar el món, a partir d’aproximacions directes i concretes que neixen del diàleg entre la natura i l’arquitectura. En un entorn projectat per RCR arquitectes, s’hi busca una visió més humana i integrada de la realitat, que s’enriqueix amb la relació amb la ciència, les arts i l’economia, per generar un nou humanisme.
RCR La Vila actua com una força dinamitzadora social, cultural i territorial. Vol contribuir a millorar la societat, fer-la més justa i impulsar processos de transformació, amb una atenció especial a les noves generacions.
RCR La Vila, on “els somnis són possibles”, és aquest lloc en què, simultàniament, es podran fer estades inspiradores, trobades d’equips multidisciplinaris, activitats formatives, experiències compartides, debats, exposicions, presentacions, experiències digitals… en combinació amb els programes que RCR La Vila generi per si mateixa, i amb l’acolliment d’altres programes i activitats que busquin, en aquest espai, una vivència i una convivència singulars.
Sala de premsa
Roda de premsa al Museu de la Garrotxa, 13 de març de 2026.
A taula, d’esquerra a dreta: Ramon Vilalta, Jaume Prat, Montserrat Mallol, Josep Quintana, Jordi Sellas, Rafael Aranda i Carme Pigem.
- Rafael Aranda, Carme Pigem i Ramon Vilalta, fundadors d’RCR arquitectes
- Montserrat Mallol, directora del Museu de la Garrotxa
- Josep Quintana, regidor de Cultura i Educació de l’Ajuntament d’Olot
- Jordi Sellas, president d’RCR Bunka Fundació Privada
- Jaume Prat, comissari de l’exposició